Artistas

Auro: No puedo parar de crear

Mauricio Saavedra llegó a Santo Domingo desde Cali y se quedó. Más de dos décadas después sigue aquí, con discos nuevos, un libro reciente y proyectos que no terminan. Lo conocimos en el 2001 en un barcito de la Zona Colonial.

Fue a principios del 2001 cuando tuvimos la oportunidad de ver a Auro en vivo, en un barcito de la Zona Colonial. Su energía, su baile a lo Jagger, una fuerza en el escenario a la que no estábamos acostumbrados en esta isla caribeña.

Mauricio Saavedra, es su nombre de pila, nació en Cali, Colombia en el 1972. Auro como es conocido artísticamente, es una apasionado de las artes, compositor, cantante y ávido escritor nos cuenta que "Siempre me sentí, extraño, solo, me sorprendían sensaciones y sentimientos con emociones, solo quería tener totalidad y pertenecer a algo más grande. En todo momento estaba en una película en la que quería salvar el mundo, luego conocí la música la cual me pareció un instrumento de igualdad maravilloso, me di cuenta que podía expresarla, luego vinieron la capacidad de poner palabras a mis sensaciones y describir las maravillas que podía ver."

Más de dos décadas después, Mauricio Saavedra sigue siendo exactamente eso. Un ser inquieto que no para, que no puede parar, que tiene ideas todo el tiempo y necesidad constante de expresarlas. Esta conversación es una actualización de la primera que tuvimos y lo que queda claro es que el tiempo no lo ha aquietado. Lo ha multiplicado.

Lo que lo formó

Cuando hablamos con Auro por primera vez, nos contó de dónde venía musicalmente. Vale la pena repetirlo porque explica mucho de lo que hace hoy.

Creció escuchando la radio en Cali: Blondie, Zeppelin, Marley, Donna Summer, Jackson. Luego llegó la explosión de los 80s con Bowie, Madonna, Prince, Culture Club, y todo ese glam rock que no pedía permiso. Metallica, Slayer, los Ramones, Sex Pistols. The Cure y Pixies en la adolescencia. El rock en español con Soda Stereo, Caifanes, Spinetta, Los Tres, Prisioneros. Y por debajo de todo, el Italo Disco, que describe como la música más elegante que jamás se ha bailado en una discoteca.

No es una lista de influencias, es un mapa de cómo se construyó alguien que nunca quiso sonar igual dos veces.

La Conversación

Han pasado casi diez años desde Disco Lágrima. ¿Qué pasó en ese tiempo?

No puedo parar de crear. Todo el tiempo tengo ideas, la música que escucho me inspira, las cosas que pasan y que me pasan me crean la necesidad de expresarlas y buscar siempre nuevas formas de hacer la música.

Gris a Color es un álbum que tardó mucho en salir a la luz por muchas circunstancias, entre ellas la pandemia. No soporto dejar cosas empezadas y termino toda empresa que me proponga. Esas canciones finalmente salieron en 2023 y logramos muchas cosas: tuvimos número uno con "Tonto", "Larisa" es la más reproducida y todas son muy importantes. También hice varios videos impactantes como "Real" y "Tonto".

Ya en medio de la normalidad me metí en el EP Auro, donde exploré nuevos sonidos, nuevas formas de hacer la música y un discurso muy personal.

Anteriormente mencionaste que la música te pareció un instrumento de igualdad maravilloso. Después de más de dos décadas en la escena dominicana ¿Sigue siendo eso lo que ves en ella?

Claro. La música es un instrumento que nos iguala a todos si estamos abiertos a recibirla. En un concierto todos somos iguales, vulnerables y poderosos. Para eso está creada: para ver nuestra luz y potencia cuando somos humanos.

Esa respuesta llegó sin dudarlo. Y hay algo significativo en eso: después de más de dos décadas navegando una escena que él mismo describe como difícil, con públicos reducidos y poco riesgo, la convicción original no se movió. Auro sigue creyendo en la música como herramienta, no como producto. Esa distinción, en el contexto actual, no es menor.

Eres cantante, escritor, actor y productor de radio. ¿Cómo viven esas personalidades? ¿Se complementan o compiten?

Todo es lo mismo, con diferente performance. Escribo y canto lo que siento, lo que pienso y cómo me divierto. La actuación es uno de mis primeros amores porque los personajes y las historias son inspiración, además la estética de la puesta en escena o un encuadre fílmico son obras de arte que disfruto. La radio y la comunicación siempre han tenido el fin de incentivar el amor a la música, el arte y las personas valiosas. Todo va en un mismo concepto: servir, compartir, entretener y aportar al crecimiento como sociedad.

¿Qué ha cambiado en la escena local desde nuestra última conversación?

Seguimos igual: artistas luchando por hacer arte, gente que quiere ser artista a la fuerza, un público reducido ante las propuestas nuevas que quiere vivir en el pasado. Los jóvenes todos quieren ser artistas y nadie quiere ser el público. Me preocupa la reducción de la curiosidad, la falta de riesgo en las propuestas y la falta de exigencia en público y artistas. Nos estamos conformando con poco.

Igualmente los artistas reales sobrevivirán. Son porfiados ante la adversidad y siempre tienen la esperanza de encontrar quien les reciba feliz.

¿En qué proyectos estás trabajando ahora mismo?

Seguiré con las presentaciones y los videos. Estoy con la promoción de mi más reciente libro "Vuelve y Juega", con Ramona, y en la radio estoy armando algo para todos los artistas. Pronto lo tendré.

La Lista

Más de dos décadas después, Mauricio Saavedra sigue siendo exactamente eso. Un ser inquieto que no para, que no puede parar, que tiene ideas todo el tiempo y necesidad constante de expresarlas.