Café Tacvba - La banda que redefinió el rock en español
El impacto de Café Tacvba en la escena alternativa latinoamericana es difícil de exagerar. Básicamente demostraron que se podía hacer rock en español sin copiar el modelo anglosajón, sin renunciar a las raíces latinoamericanas y aun así sonar contemporáneo y relevante.
Origen e historia
Café Tacvba se formó en Ciudad Satélite, Estado de México, en 1989. Cuatro amigos que venían del mismo barrio, de la misma preparatoria: Rubén Albarrán, Emmanuel del Real, Joselo Rangel y Enrique Rangel. Nada de eso suena a gran origen, pero de ahí salió una de las bandas más importantes que ha dado América Latina.
Empezaron tocando en fiestas y bares pequeños antes de que nadie los conociera. Su primer disco homónimo salió en 1992 con BMG Ariola México, y desde ahí quedó claro que no iban a seguir ningún manual. Treinta y cinco años después siguen siendo los mismos cuatro, lo cual en la industria musical es casi una rareza.
Influencias
Café Tacvba llegó al rock desde muchos lados al mismo tiempo. La música popular mexicana, el folclore latinoamericano, el punk, el new wave, la música electrónica. No escogieron una sola cosa y la siguieron, mezclaron todo sin pedirle permiso a nadie.
Se nota la influencia de bandas como Los Beatles, Siouxsie and the Banshees, y también de compositores mexicanos como Agustín Lara. Esa mezcla tan específica es lo que hace que suenen a ellos y a nadie más. No es que hayan inventado géneros, es que tomaron referencias muy distintas y las hicieron funcionar juntas.
El sonido
Re, su segundo disco del 1994, es probablemente el punto de referencia más importante de su carrera. Ahí pasaron de un rock más directo a algo que nadie sabía muy bien cómo llamar. Un tema podía ser norteño, el siguiente post-punk, el siguiente casi electrónico. Y todo sonaba coherente.
Con Avalancha de Éxitos en 1996 hicieron algo que pocas bandas se atreven: un disco completo de covers de música popular latinoamericana tratada como si fuera suya. No fue un experimento raro, fue una declaración de dónde venían y qué consideraban válido.
Después vinieron Revés/Yo Soy, Cuatro Caminos, Sino. Cada disco movió algo. No siempre en la misma dirección, pero siempre con intención. Eso es lo que los separa de muchas bandas que llevan décadas activas.
Impacto en la industria
El impacto de Café Tacvba en la escena alternativa latinoamericana es difícil de exagerar. Básicamente demostraron que se podía hacer rock en español sin copiar el modelo anglosajón, sin renunciar a las raíces latinoamericanas y aun así sonar contemporáneo y relevante.
Para la escena caribeña eso tuvo peso directo. Bandas de República Dominicana, Puerto Rico y Cuba que querían hacer algo distinto al mainstream comercial encontraron en Tacvba una referencia concreta de que era posible. No tienes que sonar a Los Ángeles para que te tomen en serio.
Ganaron el Grammy Latino, llenaron estadios, pero nunca dejaron de ser una banda de culto al mismo tiempo. Eso es raro. Normalmente una cosa cancela la otra.
¿Qué está pasando?
Café Tacvba sigue activo. Han hecho giras conmemorativas, presentaciones especiales, y aunque no han sacado disco de estudio nuevo en años, su presencia en la escena no ha desaparecido. Rubén Albarrán ha tenido proyectos paralelos, Emmanuel del Real también ha trabajado en producción y composición fuera de la banda.
Con 35 años de carrera encima, la pregunta no es si todavía son relevantes. La pregunta es cuántas bandas latinoamericanas de cualquier generación pueden decir que construyeron algo que duró tanto y que todavía se escucha con atención.
Si nunca los has escuchado en serio, empieza por Re. Si ya los conoces, vuelve a escuchar Cuatro Caminos con calma. Vale la pena.
#StayRAD