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Luis Dave: Cine desde las tripas

Luis Dave tiene veintitantos años y ya tiene una trilogía en proceso. Carmen, Princess y Valentina. Cine independiente dominicano sobre mujeres jóvenes en momentos de quiebre. Esta es su historia.

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Luis Dave: Cine desde las tripas

Luis David Cerda Meregildo tiene veintitantos años, estudia cine en la UASD y ya tiene una trilogía en proceso. Carmen, Princess y Valentina. Tres películas sobre mujeres jóvenes en momentos de quiebre, conectadas por una estética que mezcla el vintage americano con el soft grunge y una mirada que no juzga a sus personajes.

Fundó Sad Nostalgic Boy Productions porque necesitaba un vehículo para lo que tenía en la cabeza. No esperó a graduarse ni a tener presupuesto. Empezó con lo que había.

RAD lo conoció en el proceso. Lo que sigue es la conversación.

La Conversación

¿Quién es Luis Dave?

Soy cineasta, director y productor de cine independiente dominicano. Actualmente soy estudiante de Cine en la UASD y fundador de Sad Nostalgic Boy Productions. Mi trabajo se centra en narrativas íntimas, emocionales y cercanas a la experiencia humana, especialmente en torno a la juventud, la identidad y las relaciones interpersonales.

¿Cómo llegaste al cine?

Desde muy joven me interesé por contar historias. El cine fue la forma en que encontré de hacerlo de manera más completa: combinando imagen, sonido, actuación y narrativa. Empecé viendo muchas películas, absorbiendo estilos y aprendiendo de directores que admiro. Cuando entré a estudiar cine en la UASD, encontré el espacio y las herramientas para materializar esas ideas.

¿Qué hay detrás del nombre Sad Nostalgic Boy Productions?

Refleja una parte muy auténtica de mi personalidad y de mi forma de ver el mundo. Hay una melancolía en cómo proceso las experiencias, y esa nostalgia no es algo negativo para mí, es el combustible de mi creatividad. El nombre captura esa esencia: alguien que mira hacia atrás con sentimiento pero crea hacia adelante.

Carmen, Princess, Valentina. Tres películas antes de graduarte. ¿Cómo nació esa visión?

La trilogía surgió de manera orgánica. Carmen nació como una historia que quería contar sobre la soledad y la búsqueda de identidad en la adolescencia. Cuando terminé ese proyecto, me di cuenta de que había más que explorar en ese universo temático. Princess llegó como una extensión natural, y Valentina se fue definiendo como el cierre necesario de ese ciclo.

No fue un plan desde el principio, fue una conversación que fui teniendo conmigo mismo a través del proceso creativo.

Tus tres proyectos cuentan historias de protagonistas femeninas. The Virgin Suicides, Thirteen, Spring Breakers están entre tus referencias. ¿Qué te atrae de ese universo y cómo te aseguras de que tu mirada lo honre?

Me atrae la complejidad emocional de esa etapa de la vida y cómo las mujeres jóvenes navegan presiones sociales, expectativas y la construcción de su propia identidad. Son historias que siento que necesitan ser contadas con sensibilidad.

Para asegurarme de que mi mirada sea honesta, trabajo muy de cerca con las actrices, escucho sus perspectivas y experiencias, y me rodeo de colaboradoras mujeres en el equipo. El guion de Valentina fue escrito por Verónica Castellanos Rodríguez. Esa colaboración es fundamental para que la historia tenga autenticidad.

¿Cómo describes tu estética?

Vintage americano mezclado con soft grunge. Paletas de colores cálidos y desaturados, texturas que evocan otra época, una fotografía que busca la intimidad sobre la grandilocuencia. Quiero que el espectador sienta que está viendo algo real, no fabricado.

Entre mis referencias cinematográficas están The Virgin Suicides de Sofia Coppola, Thirteen de Catherine Hardwicke, Spring Breakers de Harmony Korine, Lolita de Adrian Lyne y Anora de Sean Baker. Son películas que comparten esa mirada íntima sobre personajes femeninos en situaciones límite.

Hacer cine independiente en República Dominicana siendo estudiante. ¿Cómo funciona eso?

Con mucha creatividad y colaboración. Trabajo con equipos pequeños pero comprometidos, personas que creen en el proyecto y aportan su talento aunque los recursos sean limitados. La comunidad estudiantil de cineLuis Dave: cine desde las tripas en la UASD ha sido fundamental: hay talento real y ganas de hacer cosas.

Los recursos escasos te obligan a ser más creativo con lo que tienes. A veces esa limitación termina definiendo la estética de una manera que no hubieras encontrado con un presupuesto grande.

Eso no es resignación. Es una forma de trabajar que directores como Robert Rodriguez o Sean Baker conocen bien. Tangerine, la película que Baker filmó en un iPhone, ganó premios en Sundance. El presupuesto nunca ha sido lo que define si una película vale la pena.

¿Qué directores te formaron?

Sofia Coppola por su forma de retratar la feminidad con delicadeza y profundidad. Harmony Korine por su valentía de romper estructuras narrativas convencionales. Wes Anderson por su control visual y estético. Y Wong Kar-wai por cómo captura la melancolía y el paso del tiempo.

¿Cuándo estrena Valentina y qué sigue después?

El rodaje está programado para este año, con estreno previsto para 2027. Después de la trilogía quiero explorar otros géneros y temáticas, pero siempre manteniendo esa mirada íntima que caracteriza mi trabajo. Hay historias dominicanas que quiero contar, voces locales que merecen ser escuchadas más allá de nuestras fronteras.

Síguele la pista a Luis Dave en sus redes sociales y otros medios Instagram, Sad Nostalgic Boy Productions y IMDB

La Lista

La playlist de Luis Dave no necesita mucha explLuis Dave: cine desde las tripasicación. Es el soundtrack de alguien que hace cine desde las emociones: Beach House, Cigarettes After Sex, Mitski, Lana Del Rey, Mazzy Star. Todo lo que suena a nostalgia deliberada y melancolía que no pide disculpas.

"Hago cine porque es la forma más honesta que encontré de procesar lo que siento y lo que veo. Si alguien se ve reflejado en lo que hago, eso ya es suficiente."

- Luis Dave